compositeurs Emmanuel Clerc (cantal)

L'odeur de la guerre

Spectacle

Sens 89100

Le 27/02/2026

Jeanne se prépare à monter sur le ring pour son premier championnat de boxe. Dans le vestiaire, entre adrénaline et odeurs de camphre, remontent les effluves de son enfance dans le sud. Le chant des cigales s’entrechoque avec les voix de sa mère qui ne parle qu’au chien, de son père qui aurait préféré avoir un fils, et de Francesco, son coach, pour qui, dans la vie, il n’y a que la sueur et la confiance en soi qui paient. Bien plus qu’un récit, son spectacle est une traversée dans le monde sans pitié des sentiments mal exprimés, des révoltes mal comprises et des agressions physiques dites accidentelles. Tout ici sent l’odeur de la guerre. Écrit et interprété par Julie Duval Mise en scène: Juliette Bayi et Elodie Menant Collaboration dramaturgie: Juliette Bayi et Elodie Menant Création lumières: Nolwenn Annic Compositeurs: Rodolphe Dubreuil et Rob Adans Aide chorégraphies: Fauve Hautot et Julia Cash Diffusion : Scala Productions et tournées

Winter Jazz Festival - Raul Midón

Concert, Spectacle

LE TOUQUET-PARIS-PLAGE, 62520

Le 27/02/2026

17h - Palais des Congrès - Théâtre Victor Boucher. Raul Midón a travaillé avec des légendes telles que Bill Withers, Herbie Hancock, Sting, Terence Blanchard et Dianne Reeves, pour ne nommer que ceux-là. Il a reçu deux nominations consécutives aux Grammy Awards en 2017 et 2018 pour ses albums « Bad Ass and Blind » et « If You Really Want » dans la catégorie « Best Jazz Vocal ». L’auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste aveugle Raul Midón est rejoint dans cette œuvre époustouflante par ses amis Andrés Forero (Hamilton, Phish, U2) à la batterie et aux percussions, Richard Hammond (Hamilton) à la basse, Federico Peña (Black Lives) aux claviers et piano. Billetterie également en vente à l’Office du Tourisme Palais des Congrès – 03.21.06.72.00 Pass 5 jours (tous les concerts de 17h30 et 20h30) : 179 € - en vente uniquement à l’Office du Tourisme Accessible aux personnes à mobilité réduite.

Winter Jazz Festival - Raul Midón

Musique, Jazz - Blues, Chorale - Chant

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Le 27/02/2026

17h - Palais des Congrès - Théâtre Victor Boucher. Raul Midón a travaillé avec des légendes telles que Bill Withers, Herbie Hancock, Sting, Terence Blanchard et Dianne Reeves, pour ne nommer que ceux-là. Il a reçu deux nominations consécutives aux Grammy Awards en 2017 et 2018 pour ses albums « Bad Ass and Blind » et « If You Really Want » dans la catégorie « Best Jazz Vocal ». L’auteur-compositeur-interprète et multi-instrumentiste aveugle Raul Midón est rejoint dans cette œuvre époustouflante par ses amis Andrés Forero (Hamilton, Phish, U2) à la batterie et aux percussions, Richard Hammond (Hamilton) à la basse, Federico Peña (Black Lives) aux claviers et piano. Billetterie également en vente à l’Office du Tourisme Palais des Congrès – 03.21.06.72.00 Pass 5 jours (tous les concerts de 17h30 et 20h30) : 179 € - en vente uniquement à l’Office du Tourisme Accessible aux personnes à mobilité réduite.

Sacré Coeur - Concert à l'église - Opéra de Limoges

Culte et religion, Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Limoges 87000

Le 24/02/2026

Antonín Dvořák, messe en ré Majeur pour chœur et orgue — 1887 Slotan Kodaly, messe brève pour choeur et orgue - 1943 Le tchèque Dvořák, l’un des chantres de la musique sacrée du XIXe siècle exprime toute sa dévotion dans la messe qui lui est commandée, et dit de son œuvre qu’ « elle pourrait s’appeler Foi, Espérance et Amour du dieu tout-puissant ». La musique, ample et dramatique, remarquable dans son équilibre entre chœur, orgue et solistes, touche l’auditeur par sa beauté et son esprit avant tout romantique. Quant au hongrois Kodály, il occupe une place unique parmi les grands compositeurs de son temps pour son travail sur la musique chorale, à laquelle il consacre toute une part de sa production. Dans sa Missa brevis, il maintient un rapport étroit entre les voix et l’orgue, alternant une écriture d’un pathétique quasi baroque à des passages vigoureux et jubilatoires ! > Durée 1h30

Spectacle - Danser Mozart au XXIe siècle

Musique, Spectacle

Colmar 68000

Du 21/05/2026 au 22/05/2026

MOZART. Derrière la légende du compositeur au génie quasi-divin se cache un homme disparu prématurément, épuisé par les excès d’une vie consacrée à la composition. Amadé évoque ainsi la brièveté d’une existence gouvernée par quatre muses singulières - le travail, la maladie, l’anxiété et la création - en mettant en perspective les trente années qui séparent l’enfant prodige exhibé comme une bête de foire du compositeur esseulé et moribond, sacrifiant ses dernières forces dans l’écriture d’un requiem prophétique laissé inachevé un soir d’hiver. Gangflow déconstruit le temps et l’espace de cette ultime nuit fiévreuse pour convoquer les spectres qui hantaient les dernières pensées du jeune maître : les trois sœurs aînées de la famille Weber, inextricablement liées à sa carrière et sa vie intime, ainsi que la Musique elle-même, ce sacerdoce aussi monstrueux que sublime.

Festival de musique de chambre - Adèle Charvet et le Consort

Musique, Musique classique, Opéra - Opérette

Arcachon 33120

Le 18/04/2026

Deux étoiles montantes de la nouvelle scène française, Adèle Charvet et Le Consort, mettent à l’honneur un lieu oublié et disparu : le Teatro Sant’Angelo de Venise et rendent hommage à Vivaldi. Pendant le carnaval de Venise de 1637, on ouvre au public une pièce « rappresentata in musica »… Un succès. L’opéra est né et se propage comme de la poudre. En 1677, le Teatro Sant’Angelo ouvre ses portes. Vivaldi y crée ses opéras et y invite des compositeurs comme les jeunes Chelleri et Ristori… La mezzo-soprano Adèle Charvet et ses six complices du Consort (dont Théotime Langlois de Swarte et Justin Taylor) célèbrent tous ces compositeurs avec un programme flamboyant !

Festival de musique de chambre - Adèle Charvet et le Consort

Manifestation culturelle, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 18/04/2026

Deux étoiles montantes de la nouvelle scène française, Adèle Charvet et Le Consort, mettent à l’honneur un lieu oublié et disparu : le Teatro Sant’Angelo de Venise et rendent hommage à Vivaldi. Pendant le carnaval de Venise de 1637, on ouvre au public une pièce « rappresentata in musica »… Un succès. L’opéra est né et se propage comme de la poudre. En 1677, le Teatro Sant’Angelo ouvre ses portes. Vivaldi y crée ses opéras et y invite des compositeurs comme les jeunes Chelleri et Ristori… La mezzo-soprano Adèle Charvet et ses six complices du Consort (dont Théotime Langlois de Swarte et Justin Taylor) célèbrent tous ces compositeurs avec un programme flamboyant !

Retransmission du Metropolitan Opera de New York - Les Puritains (Production inédite)

Manifestation culturelle, Musique classique, Opéra - Opérette, Spectacle

Biarritz 64200

Le 22/02/2026

Lord Walton, partisan de Cromwell, accorde la main de sa fille Elvira à Arturo Talbot, partisan des Stuart, au grand dam de Sir Riccardo Forth qui lui était initialement destiné. Malgré son amour pour Elvira, Talbot prend le risque de libérer la Reine Henriette, veuve du dernier roi de la dynastie des Stuart, maintenue prisonnière de la forteresse gardée par Lord Walton Compositeur Vincenzo Bellini Mise en scène Charles Edwards Direction musicale Marco Armiliato Distribution Lisette Oropesa (Elvira Walton), Lawrence Brownlee (Lord Arturo Talbot), Artur Ruciński (Riccardo Forth), Christian Van Horn (Giorgio Walton) En différé. Opéra en trois actes présenté en italien sous-titré en français (1 entracte). Durée : 3h45

Retransmission du Metropolitan Opera de New York - Les Puritains (Production inédite)

Spectacle, Musique, Opéra - Opérette

Biarritz 64200

Le 22/02/2026

Lord Walton, partisan de Cromwell, accorde la main de sa fille Elvira à Arturo Talbot, partisan des Stuart, au grand dam de Sir Riccardo Forth qui lui était initialement destiné. Malgré son amour pour Elvira, Talbot prend le risque de libérer la Reine Henriette, veuve du dernier roi de la dynastie des Stuart, maintenue prisonnière de la forteresse gardée par Lord Walton Compositeur Vincenzo Bellini Mise en scène Charles Edwards Direction musicale Marco Armiliato Distribution Lisette Oropesa (Elvira Walton), Lawrence Brownlee (Lord Arturo Talbot), Artur Ruciński (Riccardo Forth), Christian Van Horn (Giorgio Walton) En différé. Opéra en trois actes présenté en italien sous-titré en français (1 entracte). Durée : 3h45

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 27/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 28/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Jazz - Blues, Bien-être, Musique

Pau 64000

Le 27/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Jazz - Blues, Bien-être, Musique

Pau 64000

Le 28/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Guêpes, grenouilles et monstres

Concert, Théâtre, Spectacle comique

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Une performance burlesque entre réel et virtuel qui fait dialoguer une harpiste et son double, le geste instrumental et ses avatars numériques. Comment réagir, en tant qu’artiste, aux crises qui s’accumulent et aux angoisses que peut susciter l’actualité ? Le compositeur Alexandros Markeas a choisi de s’inspirer d’Aristophane pour créer « comme lui et avec lui un acte de révolte artistique qui ne renie pas la poésie, l’absurde et l’humour ». Harpiste de renom habituée aux scènes de concerts et de théâtre, Aurélie Saraf est ici entourée de trois écrans et guidée par une voix off. D’un écran à l’autre, d’une harpe à l’autre, se construit un jeu de miroir entre le réel et le virtuel. Du minimalisme à l’effet de masse créé par la vidéo, la virtuosité des timbres et des modes de jeu nous entraine vers une poétique de l’excès dans une énergie débordante. Compositeur : Alexandros Markeas Harpiste, comédienne : Aurélie Saraf

Ballet - Sync / Purcell Pieces

Danse - Bal - Cabaret

Marly 57155

Du 24/04/2026 au 26/04/2026

Musique de Ludovico Einaudi (Salgari) / Musiques d'Henry Purcell Spectacle avec bande sonore enregistrée. Un programme associant deux ballets du chorégraphe néerlandais Nils Christe. Présenté sur une musique du compositeur minimaliste italien Ludovico Einaudi, SYNC, qui signifie synchronisation, syncope et être synchronisé, est une pièce rythmée et intense qui allie techniques de danse classique et moderne. Nils Christe y élargit l'image du corps humain en utilisant une poutrelle comme partie intégrante de sa chorégraphie. Dans Purcell Pieces, il transpose différentes compositions du grand compositeur baroque anglais Henry Purcell en une danse contemporaine captivante. Chorégraphie, décors et costumes : Nils Christe Assisté de Annegien Sneep Lumières NN Ballet de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz

Spectacle - Norma

Spectacle, Musique, Opéra - Opérette

Metz 57000

Du 06/03/2026 au 08/03/2026

Vincenzo BelliniNorma ou le chef-d'œuvre du bel canto. Et pourtant, comme Carmen ou Madama Butterfly, l'opéra de Bellini fut d'abord un échec à sa création, avant de conquérir les scènes du monde entier. Désormais considéré comme l'ouvrage-phare du compositeur, il marque une étape importante dans l'histoire de l'opéra. L'action se situe dans la Gaule romaine. Norma, grande prêtresse, a été la maîtresse de Pollione, proconsul romain dont elle a eu deux enfants. Mais celui-ci est tombé amoureux d'une jeune vierge du temple, Adalgisa. D'abord furieuse et vengeresse, Norma finit par avouer sa propre faute et est condamnée au bûcher, suivie de Pollione. Mise en scène Paul-Émile Fourny Direction musicale Nir Kabaretti Costumes Giovanna Fiorentini Lumières Patrick Méeüs Vidéo Julien Soulier Cheffe de chant Bertille Monsellier Norma Claudia Pavone Adalgisa Na'ama Goldman Pollione Nikolai Schukoff Oroveso Nicolas Cavallier Chœur de l'Opéra-Théâtre de l'Eurométropole de Metz. Orchestre national de Metz Grand Est.

Orchestre - Lumière sur Mendelssohn

Musique

Nancy 54000

Du 05/03/2026 au 06/03/2026

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale et violon : Roman Simovic Felix Mendelssohn, Concerto pour violon et orchestre n° 2 en mi mineur Felix Mendelssohn, Symphonie n° 4 « Italienne » Au Panthéon du romantisme allemand, Felix Mendelssohn (1809-1847) incarne l’élégance et l’équilibre entre tradition classique et innovation. À la fois compositeur, pianiste et chef d’orchestre, il a marqué son époque par son génie précoce et son sens aigu de la mélodie. Son Concerto pour violon en mi mineur (1844), dédié à son ami Ferdinand David, est un joyau du répertoire concertant romantique avec cette mélodie soliste, mélancolique et passionnée, jouée sans introduction orchestrale, en rupture avec les conventions de l’époque. La Symphonie n° 4 « Italienne » (1833) est à la fois une fresque sonore et un hommage vibrant à la lumière, aux danses populaires et à la vitalité du Sud. Mendelssohn ménage un beau contraste d’effets entre la nostalgie recueillie du mouvement central et le final saltarello qui entraîne l’auditeur dans une course endiablée. Billetterie possible en ligne.

Concert - Place aux solistes ! N°1

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 02/04/2026 au 03/04/2026

Musiciennes et musiciens de l’Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Renaud Madore Les musiciennes et musiciens de l'Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine, sous la direction de Renaud Madore, explorent l’essence du concerto baroque, ce genre né de la volonté de réunir et d’opposer solistes et orchestre dans une joute musicale exaltante. Vivaldi en façonne les codes en soulignant la virtuosité et l’éclat des instruments à cordes, poussant violons et violoncelles à leurs limites expressives et techniques. Son langage audacieux inspirera toute une génération de compositeurs, à commencer par Bach qui s’approprie la forme concertante en la densifiant et en donnant à chaque voix un rôle particulier dans la polyphonie. Ce programme met en lumière un dialogue fascinant entre les deux compositeurs, où la fougue de l’italien rencontre le génie architectural allemand, magnifiant la richesse sonore des cordes et l’inventivité d’un répertoire où la virtuosité sert toujours l’émotion.

Sacré Coeur - Concert à l'église - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 24/02/2026

Antonín Dvořák, messe en ré Majeur pour chœur et orgue — 1887 Slotan Kodaly, messe brève pour choeur et orgue - 1943 Le tchèque Dvořák, l’un des chantres de la musique sacrée du XIXe siècle exprime toute sa dévotion dans la messe qui lui est commandée, et dit de son œuvre qu’ « elle pourrait s’appeler Foi, Espérance et Amour du dieu tout-puissant ». La musique, ample et dramatique, remarquable dans son équilibre entre chœur, orgue et solistes, touche l’auditeur par sa beauté et son esprit avant tout romantique. Quant au hongrois Kodály, il occupe une place unique parmi les grands compositeurs de son temps pour son travail sur la musique chorale, à laquelle il consacre toute une part de sa production. Dans sa Missa brevis, il maintient un rapport étroit entre les voix et l’orgue, alternant une écriture d’un pathétique quasi baroque à des passages vigoureux et jubilatoires ! > Durée 1h30

Musique Jazz - PAUL LAY TRIO : L’ODYSSÉE

Jazz - Blues, Musique

Pouzauges 85700

Le 12/05/2026

C’est en racontant l’épopée d’Ulysse à son fils que le pianiste et compositeur a choisi de transposer en musique ce vaste poème homérique à travers les mers et les mondes étrangers. Avec ce programme original pour trio de jazz, dont il signe chaque morceau, Paul Lay confirme également sa vocation de compositeur, inventant des couleurs et des paysages sonores inédits. Sorti fin 2024, L’Odyssée a reçu l’accueil très enthousiaste de la critique, dont un CHOC de Jazz Magazine. Aux côtés d’une rythmique soudée – le contrebassiste Samuel F’Hima et le batteur Donald Kontomanou – où inventivité et finesse sont les maîtres mots, Paul Lay nous invite à plonger dans son imaginaire et entendre ses chants intérieurs. Heureux qui, comme Ulysse, vivra cette odyssée musicale et enchanteresse dans le parfait écrin du Théâtre de l’Alliance Française Paul Lay fait preuve d’un goût constant et d’une imagination sans limite. Paul Lay : piano / Samuel F’Hima : contrebasse / Donald Kontomanou : batterie Tout public

Concert Deluxe

Musique

Meisenthal 57960

Le 28/02/2026

13 ans, 4 mois et 27 jours après la sortie de « Polishing Peanuts » qui l’a révélé au monde – Deluxe, le groupe d’irréductibles moustachues, sort bientôt son 7ème disque. À l’image de ses 6 compositeurs, auteurs et interprètes, ce disque est sportif, mélancolique, boulimique et border-line schizophrène. Tant dans les thèmes abordés que par les styles qui se mélangent et se succèdent sans transition – une fugue classique pour saxophone trône au beau milieu d’une multitude de titres pop-rocky-pop, variété brésilienne (« Windows Open » featuring Luizga), punk lézard nostalgique (« Where the f*ck is Jason? » featuring Mr.J Medeiros) et même reggae hip-hop (« Caliente » featuring Twan Tee) – l’éclectisme du répertoire demeure pathologique chez ces sudistes trentenaires et maintenant partiellement darons. Je précise la situation familiale parce que ce projet, qui est comme le premier bébé de ceux qui sont maintenant parents de vrais êtres humains, a vu ses membres grandir ensemble depuis 2007, et même depuis l’enfance pour le basse – bat’ – guitare. L’équilibre entre la famille biologique et musicale a été central dans la création de ce disque, qui transpire de questionnements[...]

Concert : Cali - Révoltes et amour fou

Concert, Musique

LE HAVRE 76600

Le 04/03/2026

Cali repart sur les routes avec un nouveau projet. Il va partager la scène avec un guitariste catalan d'exception, Pierre-André de Vera. Ce prodigieux musicien, issu d'une famille d'artistes, a suivi un cursus classique au conservatoire, obtenant des premiers prix de guitare, de luth, d'harmonie, d'analyse et de musiques traditionnelles. Il mène parallèlement une activité d'arrangeur et de compositeur qui l'a conduit à écrire de la musique pour la danse ainsi que des œuvres orchestrales à travers le monde : Argentine, Turquie, Grèce, Etats-Unis, Chine. C'est sur l'album de Cali “Ces jours qu'on a presque oubliés” que les deux artistes vivent un véritable coup de foudre. Cali, toujours avide de nouvelles expériences, choisit de partir sur les routes avec ce musicien prodige qu’il a vu naître. Ensemble, ils vont proposer au public un voyage parmi ses chansons les plus fortes. La plupart seront des inédites ainsi que des œuvres piochées dans le répertoire d'artistes tels que Bruce Springsteen, Leonard Cohen, Patti Smith, Joan Baez, Léo Ferré, The Clash, Paco Ibáñez et d'autres... Des chansons d'amour fou, de révolte, de solidarité. Des chansons d’espoir qui font du bien...[...]

BALLADE OCCITANE

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Carcassonne 11000

Le 07/05/2026

Les enseignants artistiques de La Fabrique des arts de Carcassonne agglo, vous proposent une ballade musicale et poétique en terre régionale, à la rencontre de compositeurs et poètes d’Occitanie, d’hier et d’aujourd’hui. Au programme : interprétation d’œuvres du répertoire de Gabriel Fauré, Paul Lacombe et Déodat de Séverac, ainsi que de compositeurs actuels tels que Gilles Arcens, Thierry Huillet et Florent Mamet. Ces moments musicaux seront entremêlés de lectures de poèmes de Joë Bousquet, Joseph Delteil, Serge Pey, Marcelle Delpastre ou encore Marie-Claire-Marguerite Priscilla de Catellan. Durée : 1h30 Avec : Valérie COUSTOU-TOULLEC, saxophone Hélène LASSALLE, violon Martine LAURE, piano Florent MAMET, orgue Sybil NOUGUIER , piano Vincent PROST, violoncelle Robert THUILLIER, flûte Hélène MARTY, comédienne

Ballet | Le Lac des Cygnes

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Bergerac 24100

Le 01/03/2026

L'International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d'élégance et de grâce. Une œuvre d'art accomplie accompagnée par l'orchestre live. Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L'Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l'objet d'innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de "danse des quatre petits cygnes" bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d'un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà. Sur réservation.

Concert : Cali - Révoltes et amour fou

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Le 04/03/2026

Cali repart sur les routes avec un nouveau projet. Il va partager la scène avec un guitariste catalan d'exception, Pierre-André de Vera. Ce prodigieux musicien, issu d'une famille d'artistes, a suivi un cursus classique au conservatoire, obtenant des premiers prix de guitare, de luth, d'harmonie, d'analyse et de musiques traditionnelles. Il mène parallèlement une activité d'arrangeur et de compositeur qui l'a conduit à écrire de la musique pour la danse ainsi que des œuvres orchestrales à travers le monde : Argentine, Turquie, Grèce, Etats-Unis, Chine. C'est sur l'album de Cali “Ces jours qu'on a presque oubliés” que les deux artistes vivent un véritable coup de foudre. Cali, toujours avide de nouvelles expériences, choisit de partir sur les routes avec ce musicien prodige qu’il a vu naître. Ensemble, ils vont proposer au public un voyage parmi ses chansons les plus fortes. La plupart seront des inédites ainsi que des œuvres piochées dans le répertoire d'artistes tels que Bruce Springsteen, Leonard Cohen, Patti Smith, Joan Baez, Léo Ferré, The Clash, Paco Ibáñez et d'autres... Des chansons d'amour fou, de révolte, de solidarité. Des chansons d’espoir qui font du bien...[...]

Ballet | Le Lac des Cygnes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Bergerac 24100

Le 01/03/2026

L'International Festival Ballet présente une féerie de beauté, d'élégance et de grâce. Une œuvre d'art accomplie accompagnée par l'orchestre live. Cette pièce de ballet fait partie du répertoire standard de toutes les grandes compagnies. L'Allegro Moderato des danses du cygne du deuxième acte, en particulier, fait l'objet d'innombrables parodies dans la chorégraphie de Lev Ivanov et est donc connu sous le nom de "danse des quatre petits cygnes" bien au-delà du public amateur de ballet. En bref : une œuvre géniale d'un compositeur génial et qui attire le public depuis des siècles déjà. Sur réservation.

Les conférences du Centre Culturel Cassis - Liszt Chopin

Musique, Conférence - Débat

Cassis 13260

Le 28/04/2026

Présentée par Jean-Michel Sanchez Docteur en histoire de l'art Musicologue Franz LISZT (1811 - 1886), pianiste virtuose hongrois et compositeur, Liszt incarne le romantisme flamboyant. Considéré comme le plus grand pianiste de son temps. Il invente le récital moderne et éblouit l'Europe par ses concerts. Ses œuvres pour piano sont très techniques et expressives (Rhapsodies hongroises, Années de pèlerinage). Liszt est aussi un innovateur : il crée le poème symphonique. Ami et admirateur de Chopin, il partage son goût pour l'expressivité romantique, mais avec un style plus théâtral. Frédéric CHOPIN (1810 - 1849), compositeur et pianiste polonais, Chopin est l'un des symboles du romantisme. Il compose presque exclusivement pour le piano. Sa musique est empreinte de poésie, de mélancolie, et de finesse. Il excelle dans les formes courtes : nocturnes, préludes, mazurkas, polonaises. Exilé à Paris, il reste très attaché à la Pologne, ce qui se ressent dans ses œuvres. Son style allie virtuosité et émotion intime. En résumé : Liszt : le romantisme spectaculaire et visionnaire. Chopin : le romantisme intime et lyrique. Deux génies du piano, deux visages complémentaires[...]

L’Éther

Manifestation culturelle

Haguenau 67500

Le 08/03/2026

Déf. : « Selon les Anciens, fluide subtil, impondérable, remplissant les espaces situés au-delà de l’atmosphère terrestre. » L’éther : une âme, un amour… L’éther : un azur, un ciel… L’éther : une atmosphère, un espace… L’éther : du céleste… Aristote a ajouté aux quatre éléments d’Empédocle (terre, eau, feu et air), un cinquième élément qu’est la quintessence ou éther, constituant des astres. On l’imagine substance de l’âme à l’Antiquité, dieu souverain pour Cléanthe ou amour dans un certain film de Luc Besson… La notion de cinquième élément interpelle. Allons voir ce qu’en pensent les compositeurs ! Comptez sur nous pour vous embarquer dans les méandres de mélodies méconnues…

L'odeur de la guerre

Spectacle

Sens 89100

Le 27/02/2026

Jeanne se prépare à monter sur le ring pour son premier championnat de boxe. Dans le vestiaire, entre adrénaline et odeurs de camphre, remontent les effluves de son enfance dans le sud. Le chant des cigales s’entrechoque avec les voix de sa mère qui ne parle qu’au chien, de son père qui aurait préféré avoir un fils, et de Francesco, son coach, pour qui, dans la vie, il n’y a que la sueur et la confiance en soi qui paient. Bien plus qu’un récit, son spectacle est une traversée dans le monde sans pitié des sentiments mal exprimés, des révoltes mal comprises et des agressions physiques dites accidentelles. Tout ici sent l’odeur de la guerre. Écrit et interprété par Julie Duval Mise en scène: Juliette Bayi et Elodie Menant Collaboration dramaturgie: Juliette Bayi et Elodie Menant Création lumières: Nolwenn Annic Compositeurs: Rodolphe Dubreuil et Rob Adans Aide chorégraphies: Fauve Hautot et Julia Cash Diffusion : Scala Productions et tournées

Soirée musicale - Entre lyrisme français et fougue russe

Musique

Sens 89100

Le 01/03/2026

ROTARY CLUB DE SENS Préparez-vous à une soirée d’exception où se rencontrent l’élégance mélodique et la vitalité rythmique, avec deux œuvres phares du répertoire. Ce concert vous transportera des salons parisiens du XIXe siècle aux salles de concert soviétiques du XXe, offrant un contraste saisissant et captivant. Le Septuor en mi bémol majeur pour trompette, quintette à cordes et piano, op. 65de Camille Saint Saëns. Le Concerto pour piano n° 1 en do mineur, op. 35 (pour piano, trompette solo et orchestre à cordes) de Dmitri Shostakovitch. La juxtaposition de ces deux œuvres offre une résonance particulière. Le Septuor de Saint-Saëns, avec sa trompette intégrée à l’ensemble de chambre, préfigure d’une certaine manière le rôle distinct et soliste que Chostakovitch confiera à cet instrument dans son concerto. Ce concert est une invitation à explorer la richesse de la musique instrumentale à travers deux approches stylistiques distinctes mais toutes deux géniales. Auteur / Compositeur : Camille Saint-Saëns/Dmitri Chostakovitch Distribution: (en cours)

Soirée musicale - Entre lyrisme français et fougue russe

Musique, Concert

Sens 89100

Le 01/03/2026

ROTARY CLUB DE SENS Préparez-vous à une soirée d’exception où se rencontrent l’élégance mélodique et la vitalité rythmique, avec deux œuvres phares du répertoire. Ce concert vous transportera des salons parisiens du XIXe siècle aux salles de concert soviétiques du XXe, offrant un contraste saisissant et captivant. Le Septuor en mi bémol majeur pour trompette, quintette à cordes et piano, op. 65de Camille Saint Saëns. Le Concerto pour piano n° 1 en do mineur, op. 35 (pour piano, trompette solo et orchestre à cordes) de Dmitri Shostakovitch. La juxtaposition de ces deux œuvres offre une résonance particulière. Le Septuor de Saint-Saëns, avec sa trompette intégrée à l’ensemble de chambre, préfigure d’une certaine manière le rôle distinct et soliste que Chostakovitch confiera à cet instrument dans son concerto. Ce concert est une invitation à explorer la richesse de la musique instrumentale à travers deux approches stylistiques distinctes mais toutes deux géniales. Auteur / Compositeur : Camille Saint-Saëns/Dmitri Chostakovitch Distribution: (en cours)

MUSIQUE DE CHAMBRE : ORCHESTRE DE PICARDIE

Musique, Musique classique, Variété française

Amiens 80000

Le 04/03/2026

Musique française du début du XXe siècle (programme en cours) La musique de chambre française dans les premières décennies du XXe siècle a connu un rayonnement exceptionnel. Certains compositeurs comme Gabriel Fauré donnent leurs ultimes chefs-d’œuvre, tandis que l’esthétique nouvelle de Debussy et Ravel affirme sa prépondérance. mercredi 4 à 19h30 Tarif B

Danse : "Carmen & Boléro" par Le Grand Ballet de Kiev

Danse - Bal - Cabaret

DEAUVILLE 14800

Le 07/03/2026

Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : "Carmen" et "Le Boléro ", deux compositeurs Bizet et Ravel. Deux œuvres qui font écho, interprétées par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. "Carmen" Le ballet mythique, pure harmonie entre la grande danse classique et la danse de caractère. Œuvre la plus jouée dans le monde, le destin de Carmen est intemporel. Femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent, elle le paiera de sa vie et affronte la mort avec bravoure. "Le Boléro" "Je n’ai écrit qu’un seul chef-d'œuvre" disait Ravel et c’est "Le Boléro". L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du "Boléro" l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Le Grand Ballet de Kiev Ses membres sont issus des meilleures écoles de théâtres, d’opéras et de ballets d’Ukraine. Son directeur est Alexander Stoyanov, étoile de ballet mondialement reconnu. Le répertoire de ce ballet est constitué avant tout des grandes oeuvres du patrimoine classique de la danse : "Le[...]

Alain Chamfort: L'impermanence

Spectacle, Musique

MÉZIDON VALLÉE D'AUGE 14270

Le 07/03/2026

"Ne serait-ce qu'une fois hélas, ne serait-ce qu'un instant fugace, aurais-je su toucher "La Grâce"? Aurais-je su toucher les gens autant que ceux qui m'ont touché? Trouver la part d'humanité qu'on a tous indifféremment" Ces mots resteront les derniers que vous entendrez à jamais u "disque" d'Alain Chamfort. Après "L'impermanence", Alain Chamfort n'enregistrera plus d'album. Et c'est lui qui en a décidé ainsi. Point d'orgue à une carrière discographique démarrée il y a un peu plus de 50 ans, "L'Impermanence" ressemble à une oeuvre majeure. Profonde. Poignante. Interprète un peu malgré lui, ce compositeur d'exception a toujours inspiré les grands auteurs à travers les décennies. Alain Chamfort livre ici un album tel un acte de courage, un pied de nez à l'époque. Car ici, le moindre mot, la moindre note, le moindre son ne sont pas nés... "Par inadvertance". Sur scène, "L'Impermanence" sera magnifiée par Adrien Soleiman qui assure la direction musicale de cette tournée. On entendra les titres du nouvel album, mais aussi des pépites moins connues des précédents albums, sans oublier quelques incontournables, revisités dans de nouveaux arrangements.

Concert scénographié "M"

Concert

SAINT-VALERY-EN-CAUX 76460

Le 05/03/2026

Clément Mirguet, compositeur pour la scène et le cinéma, crée avec /M/ un univers sonore singulier, entre musique contemporaine et électro. Un voyage émotionnel où chaque note devient langage, traversant souvenirs, joies et mélancolies. /M/, c’est son histoire intime, racontée avec toute la puissance expressive de la musique. Pour la porter sur scène, il conçoit un dispositif inédit : un espace sensoriel, comme un miroir poétique de nos vies intérieures. Complice artistique de Thomas Jolly, il a composé les musiques de Henry VI, Richard III, Thyeste, Le Dragon, ou encore Records, opéra-spectacle imaginé pour la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024 au stade de France. Dans ce concert immersif, entre minimalisme et textures électroniques, sons, silences et éclats lumineux se conjuguent pour offrir au public une expérience introspective d’une intensité rare. A 20h00. Durée 1H 10 ans + Plateau-apéro à la Médiathèque Christiane Doutart | jeudi 5 mars 18h15 sur réservation 02 35 97 25 41

EIFFEL + 1ère partie

Ostwald 67540

Le 27/02/2026

« EIFFEL est le projet Rock de ROMAIN HUMEAU. Chanteur-Auteur-Compositeur-Multi-instrumentiste et Réalisateur, Romain Humeau a enregistré 12 albums. Hors codes et standards du rock, ses productions protéiformes évoluent dans de multiples registres et changent de peau régulièrement sans jamais perdre le fil des chansons. Influencé par l’Art-Rock des Bowie, Pixies, Lennon-McCartney, XTC, Talking Heads tout autant que Bach, Brel, un certain rap comme une certaine électro, Beck, Vian, Coltrane, Dépêche Mode, la musique Latino-Américaine, Baroque et Romantique, Eiffel est une [r]évolution permanente. Près de 1000 concerts en France, Belgique, Quebec et Suisse, fort d’une touchante proximité avec ses fans hardcores autoproclamés « Les Ahuris », Eiffel est un corps concret, sans avatar virtuel. »

Concert scénographié "M"

Musique, Musique contemporaine, Concert

Saint-Valery-en-Caux 76460

Le 05/03/2026

Clément Mirguet, compositeur pour la scène et le cinéma, crée avec /M/ un univers sonore singulier, entre musique contemporaine et électro. Un voyage émotionnel où chaque note devient langage, traversant souvenirs, joies et mélancolies. /M/, c’est son histoire intime, racontée avec toute la puissance expressive de la musique. Pour la porter sur scène, il conçoit un dispositif inédit : un espace sensoriel, comme un miroir poétique de nos vies intérieures. Complice artistique de Thomas Jolly, il a composé les musiques de Henry VI, Richard III, Thyeste, Le Dragon, ou encore Records, opéra-spectacle imaginé pour la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024 au stade de France. Dans ce concert immersif, entre minimalisme et textures électroniques, sons, silences et éclats lumineux se conjuguent pour offrir au public une expérience introspective d’une intensité rare. A 20h00. Durée 1H 10 ans + Plateau-apéro à la Médiathèque Christiane Doutart | jeudi 5 mars 18h15 sur réservation 02 35 97 25 41

Danse : "Carmen & Boléro" par Le Grand Ballet de Kiev

Danse - Bal - Cabaret

Deauville 14800

Le 07/03/2026

Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : "Carmen" et "Le Boléro ", deux compositeurs Bizet et Ravel. Deux œuvres qui font écho, interprétées par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. "Carmen" Le ballet mythique, pure harmonie entre la grande danse classique et la danse de caractère. Œuvre la plus jouée dans le monde, le destin de Carmen est intemporel. Femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent, elle le paiera de sa vie et affronte la mort avec bravoure. "Le Boléro" "Je n’ai écrit qu’un seul chef-d'œuvre" disait Ravel et c’est "Le Boléro". L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du "Boléro" l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Le Grand Ballet de Kiev Ses membres sont issus des meilleures écoles de théâtres, d’opéras et de ballets d’Ukraine. Son directeur est Alexander Stoyanov, étoile de ballet mondialement reconnu. Le répertoire de ce ballet est constitué avant tout des grandes oeuvres du patrimoine classique de la danse : "Le[...]

Alain Chamfort: L'impermanence

Musique

Mézidon Vallée d'Auge 14270

Le 07/03/2026

"Ne serait-ce qu'une fois hélas, ne serait-ce qu'un instant fugace, aurais-je su toucher "La Grâce"? Aurais-je su toucher les gens autant que ceux qui m'ont touché? Trouver la part d'humanité qu'on a tous indifféremment" Ces mots resteront les derniers que vous entendrez à jamais u "disque" d'Alain Chamfort. Après "L'impermanence", Alain Chamfort n'enregistrera plus d'album. Et c'est lui qui en a décidé ainsi. Point d'orgue à une carrière discographique démarrée il y a un peu plus de 50 ans, "L'Impermanence" ressemble à une oeuvre majeure. Profonde. Poignante. Interprète un peu malgré lui, ce compositeur d'exception a toujours inspiré les grands auteurs à travers les décennies. Alain Chamfort livre ici un album tel un acte de courage, un pied de nez à l'époque. Car ici, le moindre mot, la moindre note, le moindre son ne sont pas nés... "Par inadvertance". Sur scène, "L'Impermanence" sera magnifiée par Adrien Soleiman qui assure la direction musicale de cette tournée. On entendra les titres du nouvel album, mais aussi des pépites moins connues des précédents albums, sans oublier quelques incontournables, revisités dans de nouveaux arrangements.

Tharaud | Queyras

Strasbourg 67000

Le 06/03/2026

Juin 1941. Les bombes pleuvent sur Leningrad. « Je voulais créer l’image de notre pays dans le combat et la perpétuer en musique », explique Chostakovitch. Ce témoignage de résistance devient vite un outil de propagande. Mais avant ce chaos musical, le concerto bien plus pacifique d’Oscar Strasnoy signe trente ans de complicité entre Alexandre Tharaud et Jean-Guihen Queyras. Une commande de l’Orchestre philharmonique de Strasbourg et de la Philharmonie de Paris. Tarifs de 6€ à 60€ Rencontre d'avant-concert Vendredi 6 mars 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles Rencontre avec le compositeur Oscar Strasnoy   Juni 1941. Die Bomben fallen auf Leningrad. „Ich wollte das Bild unseres Landes im Kampf erschaffen und es in Musik verewigen“, erklärt Schostakowitsch. Dieses Zeugnis des Widerstands wird schnell zu einem Propagandainstrument. Doch vor diesem musikalischen Chaos steht das weitaus friedlichere Konzert von Oscar Strasnoy, das dreißig Jahre der Verbundenheit zwischen Alexandre Tharaud und Jean-Guihen Queyras feiert. Eine Auftragskomposition des Orchestre Philharmonique de Strasbourg und der Philharmonie[...]

L’Éther

Haguenau 67500

Le 08/03/2026

Déf. : « Selon les Anciens, fluide subtil, impondérable, remplissant les espaces situés au-delà de l’atmosphère terrestre. » L’éther : une âme, un amour… L’éther : un azur, un ciel… L’éther : une atmosphère, un espace… L’éther : du céleste… Aristote a ajouté aux quatre éléments d’Empédocle (terre, eau, feu et air), un cinquième élément qu’est la quintessence ou éther, constituant des astres. On l’imagine substance de l’âme à l’Antiquité, dieu souverain pour Cléanthe ou amour dans un certain film de Luc Besson… La notion de cinquième élément interpelle. Allons voir ce qu’en pensent les compositeurs ! Comptez sur nous pour vous embarquer dans les méandres de mélodies méconnues…

Le Carnaval des Animaux

Musique

Lannion 22300

Le 07/03/2026

Grande fantaisie zoologique. Alex Vizorek et le Duo Jatekok revisitent, à une voix et quatre mains, Le Carnaval des Animaux de Camille Saint-Saëns. Le compositeur français n’avait pas imaginé, en 1886, que son bestiaire allait devenir une des œuvres les plus célèbres de notre époque. L’humoriste et comédien belge, auteur et récitant, appose ici son éloquence et son phrasé majestueux. Plein d’humour et de facéties, il invente une histoire à la fois drôle et ludique, ponctuée de multiples clins d’œil à notre monde contemporain. Accompagné par la fougue et l’énergie du Duo Jatekok, ensemble, ils se jouent des mots et des notes. Un délire drôle et poétique entre marche royale du Lion, Poules, Kangourous et le célèbre Aquarium qui a inspiré l’hymne du festival de Cannes… de quoi réveiller les squelettes de la Danse macabre, elle aussi au programme ! Instant Musique proposé par le Conservatoire de musique Lannion-Trégor à 19h au bar du Carré Magique.

Concert - Noëmi Waysfeld chante Barbara

Concert, Musique

Saumur 49400

Le 05/03/2026

Nous la retrouvons dans le cadre de cette nouvelle saison avec sa dernière création consacrée à la chanteuse Barbara. «Chanter Barbara, ça touche à l’expérience du sublime, sans jamais aucune grandiloquence. Barbara nous met dans la confidence, et nous révèle à nous-mêmes. Ses chansons sont si intimes, si justes, si fortes » nous dit l’artiste. Ce concert est une invitation à la rencontre de cette émotion, de ce souffle, portés par la voix de Noëmi Waysfeld qui est accompagnée par le pianiste Guillaume de Chassy et la contrebassiste Leïla Soldevila. Cette création, élaborée par la chanteuse et le compositeur Fabien Cali, est comme la promesse d’une belle histoire d’amour ! PRECISIONS HORAIRES : Jeudi 5 mars 2026 de 20h30 à 21h45.

Concert - Appassionato

Muntzenheim 68320

Le 08/03/2026

Concert mis en espace par le Chœur lyrique d’Alsace. Chœur Lyrique d’Alsace Piano Estelle Gerthoffert Direction Musicale et Artistique et Ténor lyrique Eric Vivion A travers la magie des œuvres de Mozart (Idomeneo), de Verdi (Nabucco, I Lombardi, Il Trovatore, Aïda…), de Rossini (Moïse, G. Tell), Donizetti (La Favorita), de Puccini (Tosca, Turandot), de Mendelssohn (Ein Sommernachtstraum), de jeunes et bouleversants compositeurs américains tels Hagenberg, Forrest, Gjeilo… l’émotion surgit ! Puissance des sentiments et de la musique ! L’itinéraire d’une quête colorée de poésie, de tendresse et de passion ! Un voyage intérieur, «Appassionato», en costumes, mis en espace et en lumières, soutenu par de superbes vidéos projections de grands maîtres de la peinture et de merveilleux textes poétiques ! Un concert à ne pas manquer, intensément lyrique et émouvant !

Concert - Appassionato

Musique, Concert

Muntzenheim 68320

Le 08/03/2026

Concert mis en espace par le Chœur lyrique d’Alsace. Chœur Lyrique d’Alsace Piano Estelle Gerthoffert Direction Musicale et Artistique et Ténor lyrique Eric Vivion A travers la magie des œuvres de Mozart (Idomeneo), de Verdi (Nabucco, I Lombardi, Il Trovatore, Aïda…), de Rossini (Moïse, G. Tell), Donizetti (La Favorita), de Puccini (Tosca, Turandot), de Mendelssohn (Ein Sommernachtstraum), de jeunes et bouleversants compositeurs américains tels Hagenberg, Forrest, Gjeilo… l’émotion surgit ! Puissance des sentiments et de la musique ! L’itinéraire d’une quête colorée de poésie, de tendresse et de passion ! Un voyage intérieur, «Appassionato», en costumes, mis en espace et en lumières, soutenu par de superbes vidéos projections de grands maîtres de la peinture et de merveilleux textes poétiques ! Un concert à ne pas manquer, intensément lyrique et émouvant !

Trio Note : Oröm

Musique

Marseille 13000

Le 30/04/2026

Le Trio Nota, composé de Cati Delolme, Gabrielle Varbetian et Mélissa Zantman, explore à trois voix le répertoire de trois compositeurs hongrois : Béla Bartók, Zoltán Kodály et György Ligeti mêlé à des chants traditionnels de Hongrie. Depuis sa création, le trio Nóta envisage son répertoire comme des ouvrages de tisserandes, mêlant aux fibres des musiques populaires celles des musiques dites savantes. La musique hongroise est un parfait exemple de circulation entre les unes et les autres, en particulier à travers l’œuvre des compositeurs qu’elles ont choisi d’interpréter : profondément ancrés dans leurs racines musicales hongroises, ce sont aussi des précurseurs et des figures de la modernité. Si les musiques paysannes ont nourri leur œuvre, ce n’est pas juste parce qu’elles leur ont fourni de magnifiques mélodies, mais bien parce qu’ils y ont puisé les éléments qui leur ont permis de développer un nouveau langage artistique. Cati Delolme assure le choix du répertoire et la direction artistique des projets, mais elles travaillent toutes les trois aux adaptations et aux arrangements. L’essentiel du répertoire est a cappella, les voix s’accompagnant parfois[...]

Musique Classique - Du ballet à la comédie musicale

Manifestation culturelle, Musique classique, Concert

Marmande 47200

Le 27/02/2026

Du ballet à la comédie musicale par l’Orchestre des Symphonistes d’Aquitaine Direction musicale : Philippe MESTRES - Soliste, compositeur (violoncelle). Depuis la préhistoire, la musique et la danse ont toujours été intimement liées. Le XXe siècle, en France et ailleurs, a donné naissance à un nombre impressionnant de ballets, au même moment où la comédie musicale fleurissait aux États-Unis. Tout public dès 7 ans.

Con amores Valérie Pley, Laetitia Volcey

Chalon-sur-Saône 71100

Le 08/03/2026

Cœurs de femmes… Cœurs de mères… Cœurs d’amantes… En lien avec l’association « l’Etoile du Berger » qui lutte contre les violences intrafamiliales, Laetitia Volcey, soprano et Valérie Pley au piano ont conçu ce programme comme un écrin de douceur, de consolation, parsemé d’éclats de joie pour apaiser ces familles. En convoquant Granados, Duparc, Fauré, Vaughan Williams et bien d’autres compositeurs qui excellent dans cet art de la mélodie, les deux artistes font entendre des textes puissants qui laissent résonner les espoirs, les plaintes et les désirs qui unissent toutes ces femmes dans leur intimité… con amores.

Musique Classique - Du ballet à la comédie musicale

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marmande 47200

Le 27/02/2026

Du ballet à la comédie musicale par l’Orchestre des Symphonistes d’Aquitaine Direction musicale : Philippe MESTRES - Soliste, compositeur (violoncelle). Depuis la préhistoire, la musique et la danse ont toujours été intimement liées. Le XXe siècle, en France et ailleurs, a donné naissance à un nombre impressionnant de ballets, au même moment où la comédie musicale fleurissait aux États-Unis. Tout public dès 7 ans.